最近被《艺人请就位》刷屏，看见许多酷爱扮演的艺人在不同的人物中无缝切换，把咱们的欢笑和泪水都通通拿下。

  妆造关于在影视著作中建立人物形象是很重要的一环，像电影《少年的你》中的二位主演，咱们咱们能够经过他们的形象感知和猜想人物背面的故事。

  电影是国际的缩影，经过电影了解服装的前史是非常好的一个方法，今日小编想就奥斯卡的最佳服装规划奖中的一些影片，带着咱们赏识一波服装的魅力~

  首战之地想要和咱们伙儿一起来共享的便是这一部拿下79届奥斯卡最佳服装规划的《绝代艳后》。

  洛可可的服装很注重细节装修，而超大的服装外表正好给足宫殿服装规划师发挥的空间。

  不对衬的装修和大天然的体裁，让缎带、蕾丝、许多荷叶边和花鸟藤蔓布满全身，调配柔嫩温文的色彩，全体既柔美又繁复。

  影片中由西班牙鞋履规划大师Manolo Blahnik规划的20双糖块色鞋一字排开，足以让国际上任何一个女人呼吸窒息。

  《绝代艳后》比较完美的展示了18世纪后半叶洛可可的各种异化，比方堆叠挺拔的头发，越来越宽的帕尼埃裙撑。

  电影《伊丽莎白2：黄金时代》则不吝翰墨的重现了英国宫殿的豪华与皇室的威严，光是从场景和服装就能够发现，这是一部肯定的烧钱高文。

  这套银色长裙，用银色绸缎制成裙身，浅紫色长袖外是一对巨大如翅膀的银灰大裂袖，尊贵而不失高雅。

  而女王的标志性装束更是令人拍案叫绝——金色绸缎裙身以及富丽的配饰，膀子两边一对半透明的薄纱天使翅膀。

  其实对比起写实画作就知道，真实的伊丽莎白一世服饰珠宝比较电影里的画面要更繁复和豪华，但能够在影片中窥见一角，也够满意了！

  2009年获奖的《公爵夫人》也是洛可可风的一部代表作，是一个获奥斯卡最佳服设的“风流贵族”故事。

  片中服装从洛可可风格逐步向新古典主义转型，样式相对简练许多，裙撑变成较小的臀垫，裙裾天然下落。

  帽子也表现了18世纪的欧洲宫殿盛行审美，宽帽檐装修花卉、茸毛等营建富丽的感觉。

  简化了裙身规划的新一代“洛可可风”，应该会举动更便当吧？便是不知道脑袋撑不撑得住……

  电影《年青的维多利亚》是一部英国的前史剧情片。该片以维多利亚女王的青年时代为布景，叙述了年青的维多利亚与阿尔伯特亲王的爱情故事。

  这部电影再现了赏心悦目与精美的英国皇室宫殿日子，片中各种美丽的衣服也成为一大亮点。

  这部电影的服装规划师是Sandy Powell，一起也是《灰姑娘》,《飞行家》和《华尔街之狼》等许多电影的服装规划师。

  为了充沛复原女王的服装，桑迪参阅了许多维多利亚女王的肖像画、又查阅了许多来自于那个时期的绘画和拍摄。

  爱丽丝梦游仙境的第一部在2010年上映，接着就拿到了2011年奥斯卡的最佳服装规划奖，规划师是咱们耳熟能详，至今现已拿了四次奥斯卡的Colleen Atwood。

  爱丽丝的服装的元素以富丽的蕾丝花边和层层叠叠的裙摆为主，风格富丽而又尊贵，梦境气味与迪士尼风格完美符合。

  Colleen Atwood为爱丽丝梦游仙境规划了两百多套戏服，依据每个人物的不同性情特点和剧情走向有不一样的规划元素与配色。

  她还依据影片首要人物爱丽丝、红皇后、白皇后、白兔等为创意规划礼衣，并加入了规划师自己一向的浪漫女人风格和手艺技艺。

  《爱丽丝梦游仙境》确实像一个梦境，把观众从实际中拉进童线《了不得的盖茨比》

  无论是海报中艺术装修风格的斑纹规划仍是令人目眩神迷的场景规划，亦或是美得让人心颤的服饰，都有着激烈的视觉冲击力。

  为了呈现出爵士时代富丽奢侈的现象，每一套服饰都经过了精心的规划，精美富丽又有着 20 时代特有的时髦与得当。

  凯瑟琳·马丁联手Prada 为几场重要的派对戏份规划了40多件晚礼衣，把人带回梦境的黄金时代。

  电影中礼衣以闪亮的原料，水晶和流苏装修为主，色彩以祖母绿、翡翠绿、黄玉色和金色为主，这也孕育了一些受启示的时髦产品。

  《魅影缝匠》是一部完完全全关于时装的影片，环绕高档定制打开的故事，向咱们诉说了高定服饰背面的精美与精密。

  最著名的Bar套装，圆润滑润的天然肩线，高挺饱满的胸部，束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆长裙。

  这样的布景下，迪奥那一套高定要用20多米布的华贵规划，瞬间点着了欧洲甚至全国际女人的浪漫梦想。

  影片的服装规划师 Mark Bridges担任了影片中呈现的包含婚纱礼衣、日常服饰、晚宴礼衣等五十多套衣服，将上世纪五十时代的时髦魅影呈现在大银幕之上。

  为了准备这部影片，Mike进入了英国第二大博物馆，每一套衣服都是依据艺人身段规划，一切的著作都是纯手艺缝制，将上世纪的高档定制无死角的展示。

  最为经典和冷艳的一套礼衣便是这套薰衣草紫色的晚礼衣，在服饰的制造中使用了17世纪晚期的弗拉芒木棒蕾丝。

  间隔咱们认知最近的这一部《小妇人》是本年奥斯卡最佳服装规划奖的获奖影片，与上面其他影片不同的是，它将四姐妹的性情酣畅淋漓的表现在服装上面。

  女主角乔是假小子的性情，也是个作家，最不故步自封，她想要具有男孩的那种自在，所以她的服装不包含紧身胸衣，这给了她举动的自在。

  与外向好动的乔比较，玛格则是另一种典型，她浪漫、有教养、有准则，喜爱舞会与戏曲，是四姐妹中最具有传统母性的一位。

  从梅格在婚礼上戴的野花王冠，到她衣服的泥土色彩，杜伦在整部影片中都采用了被称为“前拉斐尔派艺术家”的共同美学来刻画梅格的形象。

  三女儿贝丝特性温文、关心，风格也是四姐妹中最居家、幼稚的，一直穿戴宛如洋娃娃般的心爱洋装。

  艾米是家中最小的女儿，从小时分起，艾米便是最会装扮的那一个，穿着也是四姐妹中最考究的。

  艾米的服装风格遭到印象派绘画的影响，她也在巴黎学习过法国印象派绘画。杰奎琳从那里获得了艾米衣服的创意。

  看到这不由得想要对造型师们比一个巨大的赞，这不仅是视觉的极致享用，更像是坐上一艘急速光轮，回到了影片地点的那个时代。

  能够看到，在不同影片里服饰的风格随时代的改变而改变，取舍、元素的运用都非常具有时代特征。